民间舞蹈的活化石“穿花舞”

穿花，又名穿花舞、跳花灯，分布于胶东半岛腹地栖霞市臧家庄镇泊子村一带，是集音乐、舞蹈、美术、民歌、民间打击乐等为一体的、能够反映胶东地区民俗风情的综合民间表演艺术，是胶东乃至山东民间舞蹈的瑰宝，是一块传承数百年而不衰的民间艺术“活化石”。

起源：燕九节迎丘神仙

相传，穿花源于元朝。当时栖霞出了一位在历史上有重要影响的人物——道教全真派“北七真”之一的丘处机，他曾被成吉思汗封为“神仙”，掌管天下道教。后来人们为了纪念他，便在他的生日正月十九，于当年他修建的太虚观里举办“燕九节”庙会。这一天谁有幸遇上长春真人，就能驱除百病，延年益寿。于是人们便打起锣鼓，跳起舞蹈，从早到晚欢迎丘神仙的到来。到了夜晚，舞蹈的人们举着点起蜡烛的木制花盆为“丘神仙”引路，便逐渐演变成为现在的穿花。

穿花盛行于清末民初，这时期穿花的演出主要是在当地人的秧歌表演前后，成为一个重要的热场节目。直到现在，栖霞农村每到冬天村村都要办秧歌，那时的秧歌形式多样，内容繁多，有民歌、小戏、杂耍等，排练一个腊月，到正月初一、初二和十五要在村里演上几场，再到周边村或者附近的庙会、山会演出。秧歌是“正戏”，但很多人看了正戏后仍意犹未尽，于是在秧歌演出结束以后，参加演出的演员们穿着演出服装，捧起提前准备好的木制花盆，点上花盆里的蜡烛，跳起欢乐的穿花舞。时间久了，人们对穿花的兴趣压过了秧歌，一听到锣鼓声便纷纷跑来看穿花。

穿花：胶东民间文化的荟萃

穿花一般由30人左右组成，男女各12个，锣鼓数人。角色随表演的情况而变化，主要有“灯头”一人或两人，是演出队伍的核心，有着不同身份的男女“灯花儿”各数十名。舞蹈是穿花的重要构成部分，穿花表演者右手擎花盆在胸前，左手有板有眼地横在胸前，在场地内排成两列。“灯头”站在队伍前，演出时，他会高举起花盆，然后与所有表演者一起两腿交叉，身体前倾下沉，向观众“谢茶”，表演正式开始。表演结束还要“谢茶”。

穿花的步法要求很严格，步子要小而轻，身板要灵活，花盆在胸前要稳要平，还要让花盆上的花儿颤动起来，花盆里的蜡烛又不能被风吹灭。所以，要成为一名穿花高手，没有几年的功夫是不行的。

穿花的舞步和队形变化复杂多样，主要有剪子股、“8”字步、四门斗、龙摆尾、双菱花和蛇蜕皮等。穿花的美主要表现在变化多端的队形和那条舞动着的长龙。夜幕下，那罩在花盆里的红红烛光，在阵阵轻风中跳跃闪烁，把五颜六色的纸花映得格外艳丽，更映红了人们那一张张笑脸。舞者的动作、表情各不相同，不同的角色有不同的扮相，县官的滑稽与狡猾，村姑的纯真无邪，书生的文雅大方，各色人物在这样一个小小舞台上被表现得淋漓尽致。

歌唱部分为《十二月对花》，又称“灯歌”。在舞蹈的过程中，每隔一段时间便有一个“股节”，舞者随着激越的鼓点分男女排成两行，伴随着唢呐、二胡等乐器的奏起，一男一女扭着、跳着出现在中间，对唱十二月歌。对唱是一问一答的形式，一唱一和，歌词风趣而富有哲理。每一个月都有一种代表性的花儿，回答时要恰如其分地说出一个与花儿有关系的典故或传说。如：梁山伯祝英台、刘关张桃园结义、杜康造酒、楚霸王、孟姜女哭倒长城等都是历史传说或传统剧目里的人物。十二月歌是由从正月到十二月的十二段歌词组成，如：“正月里是什么花？人人所爱，什么人手扯手走下山来？正月里是迎春花，人人所爱，梁山伯祝英台走下山来。二月里是什么花？披头先老，什么人背书箱定下乾坤？二月里是老公子花，披头先老，孔夫子背书箱定下乾坤……”

穿花的伴奏主要有锣鼓和乐器两部分组成，舞蹈时主要由锣鼓打点，指挥舞蹈的快慢和节奏的急缓，具有情绪热烈奔放，节奏形式多变，明快紧凑，感染力强等特点。对唱时，锣鼓停，二胡、笛子、笙等器乐奏响。

栖霞穿花产生于胶东半岛这块文化底蕴深厚的肥沃土壤之中，是栖霞民间文化的大荟萃，是各种音乐歌舞艺术的大展演，它集合着流行于胶东民间的几乎所有门类的表演艺术，充分展示了胶东地区民间艺术的丰富多彩，传承着民族文化传统，具有重要的历史价值。同时，也是研究胶东地区传统音乐、舞蹈、美术、戏剧等艺术发展史的重要素材。